Parages x P(art)ages : La Tournée ! / dimanche 26 octobre 2025
Concert
AllttA + Delgres + Elise Bourn + Abraham Fogg + Orage Roux + Cécile Lacharme
Parages x P(art)ages : La Tournée !
dimanche 26 octobre 2025
17h - 20h / 6PAR4 /
Réduit / Abonnés : 12€ • Prévente : 16€ • Sur place : 18€
Parages x P(art)ages est un projet festif, culturel et solidaire développé par le Secours populaire en Pays de la Loire accompagné d’un collectif d’artistes et de professionnels engagés.
Après deux éditions réussies en 2021 et 2023, Parages x P(art)ages est de retour en 2025 dans un format inédit : Une tournée de concerts solidaires dans les 5 départements de la région. Au côté des artistes, des professionnels et des personnes accompagnées, les équipes du Secours populaire dans les Pays de la Loire sont heureux de vous présenter Parages x P(art)ages – La Tournée.
La culture comme vecteur de lien social :
« Au Secours populaire, nous sommes persuadés que la culture est un puissant vecteur de lien social, car elle rassemble, émeut et parle à tous. !
Par sa pratique ou son écoute, la musique redonne confiance, valorise les talents, ouvre le champs des possibles ou propose un moment de répit.
La musique, lorsqu’elle est accessible, joue un rôle essentiel dans la construction d’une société plus solidaire, inclusive et ouverte, notamment pour les personnes en situation de précarité ou d’isolement. C’est en poursuivant cette idée que Parages x P(art)ages – La tournée est née !
Une tournée de concerts solidaires au profit du Secours populaire français :
- 5 jours de concerts au profit du Secours populaire : Du 22 au 25 octobre 2025
- Dans 5 lieux de la région : Nantes, La Roche sur Yon, Angers, Le Mans, Laval
- En partenariat avec 5 salles labélisées musiques actuelles (SMAC) : Stéréolux, le Quai M, le Chabada, Super Format, le 6par4
- Réunissant 5 à 7 artistes par date parmi : Alltta, Delgres, Elise Bourn, Orage Roux, Abraham Fogg et Cécile Lacharme.
- Des billets suspendus pour permettre au plus grand nombre d’accéder aux concerts.
L’ensemble des fonds collectés permettront de financer les projets d’accès à la culture pour tous, portés par le Secours populaire en 2026 et 2027, à l’échelle de la région des Pays de la Loire
AllttAFrance / Électro / Hip-Hop
L’inclassable duo franco-californien formé par 20syl et Mr. J. Medeiros revient sur le devant de la scène !
Après leurs albums “The Upper Hand” et “Facing Giants”, les voilà de retour avec le projet “Curio” qu’ils ont pu présenter sur scène le 24 Mai dernier devant un Trabendo complet (Paris) avant de prendre la route pour une tournée qui débute cet automne.
Depuis la création du groupe en 2015, ils n’ont cessé de repousser les limites du hip-hop et de la musique électronique de manière unique, et c’est encore plus le cas avec ce nouvel opus qui s’aventure sur des terrains inattendus.
Les textures organiques et les rythmiques électroniques du beatmaker Nantais retrouvent le flow chirurgical et la poésie du rappeur de Los Angeles.
Ces deux-là se sont rencontrés en 2004 lors de la tournée européenne de Mr. J avec son groupe The Procussions alors que 20syl enregistre 73 touches, le premier album d’Hocus Pocus. La collaboration est spontanée et le titre “Hip Hop?” marquera l’histoire des deux collectifs.
La distance et le temps n’estompent pas la complicité et les deux artistes ne cesseront de faire des apparitions sur leurs projets respectifs.
Mr. J. Medeiros est aussi productif en solo qu’au sein de son groupe The Procussions avec lequel il sort trois albums. Son premier projet solo “Of gods and girls” paraît sur le mythique label Rawkus Records et forge son identité sur la richesse de ses textes et la technicité de ses raps. Installé à Paris depuis 2017, il en profitera aussi pour collaborer aux côtés d’artistes hexagonaux avec des apparitions remarquées sur les albums de Möme ou Deluxe.
20syl quand à lui développe depuis le début des années 90 un univers singulier en faisant coexister textures acoustiques et machines. Il réalise et écrit les 5 albums du groupe Hocus Pocus dont le très remarqué Place 54 couronné d’un disque d’or. En parallèle, il s’illustre au sein du collectif de Djs C2C avec lequel il remporte 5 titres de champions du monde de turntablism, 4 Victoires de la musique et un double disque de platine avec l’album Tetra qui connaîtra également un immense succès à l’international.
20syl et Mr. J. concrétisent encore aujourd’hui ce qu’ils projetaient depuis leur rencontre : en combinant leurs savoir-faire respectifs, ils continuent à inventer le son d’AllttA.
DelgresFrance / Rock / Soul / Garage
Après avoir embrassé les mémoires et les luttes passées sur ses deux premiers albums, Delgres revient en 2024 avec un nouveau disque, résolument ancré dans le présent !
Delgrès est avant tout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire d’un vécu personnel, d’une histoire familiale. Et plus largement, du destin d’une partie du monde marquée par le déracinement et la difficile conquête d’une identité. La musique fascinante qu’ils produisent est celle d’un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif.
Elise BournFrance / Folk
Originaire d’Auckland, en Nouvelle-Zélande, Elise Bourn grandi dans l’ouest de la France. Elle écrit, compose et produit ses morceaux avec une profondeur et une pureté presque troublantes.
C’est principalement depuis sa chambre d’enfance qu’elle a composé et enregistré son premier album, Covenant, paru le 11 avril dernier.
À travers ces douze titres, la poésie de ses textes, la douceur de sa musique et la délicatesse de sa voix nous enveloppent et nous plongent dans son univers, en nous racontant les histoires qui la traversent.
Elise Bourn s’inscrit dans la nouvelle génération de compositeurs indie-folk qui portent un regard neuf sur la musique acoustique et analogique, rendant hommage aux grandes figures des années 1970 tout en façonnant un son nouveau, nourri par le cœur et l’âme de leur jeunesse.
Clip :
https://youtu.be/zDV237Pv8dI?feature=shared
https://youtu.be/ImD-6ZnapC8?feature=shared
Abraham Fogg
Abraham Fogg est l’alias d’outre-monde des artistes audiovisuels Grégoire Vaillant & Charles-Edouard Dangelser.
Un projet tryptique avec :
- une bande originale inspirée de l’un des premiers films d’horreur de l’histoire, au croisement de l’electronica, de la techno et de la musique de chambre.
- une collection de films sur les figures modernes de la sorcière.
- un live audiovisuel sous forme de cérémonie païenne mystique.
L’ensemble s’appelle « Blåkulla », d’après le nom d’une île mythique d’Europe du nord ou le diable rejoint chaque année les sorcières pour célébrer le Sabat.
Le duo a remporté une soixantaine de prix à l’international pour ses créations.
Orage RouxFrance / Indie Pop
ORAGE ROUX est le band féminin Indie pop Cinématographique de l’artiste pluridisciplinaire Eva Menard, aux côtés de l’artiste folk Elise Bourn & de la réalisatrice Zoé Cavaro. Un monde à l’esthétique surréaliste & poétique ultra-puissante.
Entourée de la fine fleur de la production française, Orage Roux y déclare son amour pour la synthèse analogique, les beats urbains et les grands thèmes mélodiques en Version Française. Le résultat est une peinture musicale aux accents tantôt mélancoliques, tantôt jouissifs, où les textes sonnent comme des histoires courtes sur notre monde post-moderne, pris sur le vif en pleine contradiction, entre beauté et brutalité.
Le Live est à l’image de l’ensemble du projet : féminin & puissamment esthétisant. Trois femmes sur scène et une performance musicale & vidéo hypersensible, qui plonge le public dans l’univers surréaliste de l’artiste.
Après avoir sorti ses 3 premiers Singles dont « Orage » sur l’épilepsie, qui a remporté de nombreux prix en Festivals du Film, l’artiste s’apprête à sortir un prochain EP « LOVA DOGMA DRAMA » à l’automne 2025.
Si « Orage Roux » est son premier projet solo, la compositrice, auteure et réalisatrice Eva Menard n’en est pas à son coup d’essai. Au cœur de la scène musicale nantaise depuis une quinzaine d’années, elle a fondé le groupe Moongaï et la compagnie « Collectif Øpéra » qui réunit une trentaine d’artistes européens pour la création d’œuvres transdisciplinaires. Elle a notamment co-écrit, composé et mis en scène l’Opéra transmédia « Le Jeune Homme & la Nuit ». Réalisatrice dans le cinema, chanteuse dans de nombreuses collaborations musicales, elle a collaboré avec des artistes tels que le Manchester Camerata Orchestra, ou C2C. Elle porte également le projet Epilepsia Waves de musiques pour les personnes épiletiques.
Cécile LacharmeFrance
Violoncelliste éclectique, Cécile Lacharme nous embarque dans un voyage instrumental au cœur de l’imaginaire. Avec pour seuls compagnons de route son violoncelle et son pedalboard, elle nous conduit dans des paysages multiples nourris par des influences aussi bien classiques que contemporaines.
Dans son apparente simplicité et ses formes répétitives qui peuvent rappeler Philipp Glass, sa musique est composée de boucles, de strates, de volutes, qui se superposent, s’élèvent, tournoient, s’enrichissent et s’assemblent en vastes paysages. Singulière, sensuelle, à la fois terrienne et aérienne, minérale et végétale, pour vous embarquer dans les hautes sphères.
Influencée autant par la musique classique que la musique pop-rock progressive, Cécile aime s’éloigner de sa zone de confort pour expérimenter des sonorités nouvelles et créer des univers où la musique ambient est propice aux voyages immobiles et aux divagations atmosphériques.